À l’occasion de la Paris Design Week 2025, Marc-Antoine Barrois dévoile à l’Hôtel de la Marine une installation inédite dans le cadre de l’exposition Le Labyrinthe. Une expérience poétique où design, patrimoine et imaginaire se rencontrent.
Le Labyrinthe : territoire de création partagé
Du 4 au 21 septembre 2025, l’Hôtel de la Marine se métamorphose en écrin pour une expérience artistique inédite.
Conçue par le curateur Jérémy Pradier-Jeauneau, l’exposition immersive Le Labyrinthe associe plusieurs univers artistiques. La Maison Marc-Antoine Barrois, partenaire et mécène, y installe sa collection dans un parcours où le design rencontre l’histoire.
Marc-Antoine Barrois, figure emblématique de la parfumerie contemporaine, franchit une nouvelle étape créative en présentant sa première collection de mobilier baptisée « C » au cœur de cette installation monumentale.
« Le Labyrinthe est une invitation à un voyage poétique et onirique », confie le curateur, qui a souhaité associer Marc-Antoine Barrois à ce projet à la croisée des disciplines.
La collection C : quand les galets deviennent sculptures
Au cœur de cette installation, la collection « C » révèle l’approche créative unique du duo formé par Marc-Antoine Barrois et l’architecte Antoine Bouillot (cabinet BellonBouillot). Cette ligne de mobilier exceptionnelle trouve son inspiration dans une découverte poétique : de petites roches singulières glanées sur la plage de Belle-Île-en-Mer, où réside le créateur.
Ces galets, numérisés avec une précision extrême, ont été métamorphosés en assises reproduisant fidèlement leurs formes organiques et leurs détails les plus infimes. Une prouesse technique au service d’une vision artistique.
Quatre créations sculpturales
La collection présentée comprend :
- C-01, C-02 et C-03 : trois assises simples aux lignes organiques.
- CX-02 : une configuration compacte rassemblant trois éléments sur une base carrée.
La nomenclature reflète cette inspiration naturelle : C pour caillou au singulier, CX pour les compositions multiples.
Un savoir-faire d’exception
Chaque pièce associe artisanat français et italien. La palette de matériaux nobles s’étend du Travertin classique aux profondeurs du Neo Marquinia, sans oublier l’exclusivité de l’Onyx rose ou vert. Ces pierres sculptées en Italie reposent sur des bases en chêne massif travaillé à la main en France, disponibles en finition claire ou foncée.
Chaque création est signée, numérotée et certifiée, témoignant de l’engagement qualité de la Maison.
Une déambulation poétique
Dans le décor majestueux de la place de la Concorde, Le Labyrinthe se présente comme une traversée artistique. Les assises de la collection C s’intègrent aux salons d’honneur et à la loggia, offrant aux visiteurs une expérience où la rigueur architecturale rencontre l’abstraction poétique.
Rien d’ostentatoire : l’œuvre invite à ralentir, à se laisser guider par la matière et la lumière, dans un dialogue intime avec l’histoire du lieu. « Cette installation offre une occasion unique de voir comment l’artisanat d’exception et le design contemporain peuvent dialoguer avec un lieu chargé d’histoire« , souligne Marc-Antoine Barrois.
De Milan à Paris : une reconnaissance internationale
Cette présentation parisienne fait écho au succès rencontré le printemps dernier à la Milan Design Week 2025, où Marc-Antoine Barrois a remporté le premier prix du Salon avec son installation multisensorielle « Mission Aldebaran« .
À Paris, c’est une autre constellation qu’il propose : plus terrestre, plus ancrée dans la mémoire des pierres et des gestes, mais tout aussi onirique. Une façon de rappeler que son travail, qu’il s’agisse de parfum ou de design, naît toujours du même élan : créer des ponts entre le réel et le rêve.
Depuis B683 jusqu’au culte Ganymede, en passant par le récent TILIA, le créateur n’a cessé d’explorer de nouveaux territoires sensoriels. Avec cette incursion dans le mobilier de collection, il confirme sa capacité à créer des ponts entre différents univers artistiques.
